Conseils pratiques : CV, Photos, Auditions, Directeur.rice.s de casting, Selftape, Bande-démo, Prévention, Salaires.

Conseils pratiques : CV, Photos, Auditions, Directeur.rice.s de casting, Selftape, Bande-démo, Prévention, Salaires.

  • Le CV est le document professionnel qui vous représente de manière succincte mais précise.

    La lecture doit être facile, claire et logique. Il ne doit pas dépasser 3 pages. Pensez à le synthétiser.

    Seules les expériences importantes doivent apparaitre.

    Dans l’ordre d’apparition :

    • Vos Photos : Au minimum 2, obligatoirement en couleurs, sans filtre, l’une en pied, l’autre en portrait;

    • Votre prénom et votre nom;

    • Votre profession;

    • Votre âge;

    • Votre ville de résidence;

    • Votre téléphone;

    • Votre mail;

    • Un lien actif vers une bande démo ou une vidéo de présentation;

    • Vos caractéristiques physiques : Taille, taille veste, taille pantalon, pointure, couleur des yeux et des cheveux;

    • Vos expériences professionnelles : De la plus récente à la plus ancienne;

    • Vos formations : De la plus récente à la plus ancienne;

    • Vos compétences spécifiques : Langues parlées, permis obtenus, sports pratiqués, danses maitrisées… etc… .

    Votre CV doit être en format PDF. Pour en faciliter l’envoi, le téléchargement par mail et la lecture (ordinateur, tablette, smartphone), pensez à alléger son poids. Il ne doit pas dépasser quelques MO.

    Vous trouverez ci-dessous un CV de référence à télécharger.

    CV référence Comédien.ne

  • Lorsque vous contactez les directeur.rice.s de casting, soyez bref, direct mais jamais familier.

    N’hésitez-pas à les relancer quand vous avez une actualité professionnelle ou de nouvelles photos.

    Voici un exemple de message type :

    Bonjour,

    je me permets de vous proposer mon profil de comédien.ne pour vos projets en cours ou à venir.

    Vous trouverez en pièces jointes mon CV et des photos.

    Au plaisir d’échanger, de collaborer ensemble.

    Votre Prénom, votre Nom.

    Votre numéro de téléphone.

    Votre adresse mail.

    Les coordonnées complètes de votre agent si vous en avez un.

    Joignez toujours en plus de votre CV, quelques photos à part.

    Maximum 4 dont obligatoirement, une en portrait, l’autre en pied, et bien sûr, en couleurs et sans filtre.

    Ne glissez jamais vos documents dans le corps du mail (uniquement dédié au texte).

    Mettez-les toujours en pièces jointes.

  • Lors de l’envoi de votre CV vous devez toujours joindre au minimum 2 photos de vous (en portrait et en pied).

    • Celles-ci doivent être renouvelées au maximum tous les 2 ans ou bien à chaque fois que vous changez, de manière marquée, de coupe et/ou de couleur de cheveux;

    • Elle doivent obligatoirement être en couleurs et sans filtre ni retouche particulière. Vous devez apparaitre de face, devant un fond neutre (Evitez les ambiances sombres);

    • Votre regard doit fixer l’objectif. Soyez assez neutre. N’exprimez pas de manière poussive des sentiments. Laissez le directeur ou la directrice de casting se projeter en vous;

    • Evitez les bijoux trop visibles. D’un point de vue vestimentaire, là aussi, soyez sobre dans le style : Evitez les imprimés, les marques apparentes et les couleurs trop vives.

    Consultez notre annuaire des comédien.ne.s et prenez exemple sur les profils proposés.

  • La “selftape” est un mot anglais qui signifie “Auto-enregistrement”.

    Selon les projets, et en fonction de l’urgence, cette méthode de casting peut vous être imposée.

    Il s’agit de filmer vos propres auditions et de les envoyer aux directeur.rice.s de casting.

    Suivez le lien ci-dessous :

    Exemple de tutoriel pour réaliser une selftape

  • Si vous ne disposez pas encore d’une bande démo comme comédien.ne, vous pouvez proposer une vidéo qui présente votre parcours, vos traits de caractères, vos spécificités, votre actualité.

    Il s’agit d’enregistrer un plan séquence (aucun montage) d’une durée maximale de 90 secondes.

    Pour cela :

    • Filmez-vous toujours en panoramique (horizontal), jamais en portrait (type selfie);

    • Enregistrez-vous sur un fond neutre et clair;

    • Soyez vigilant.e sur la lumière et le son;

    • Tenez-vous debout et bien droit;

    • Cadrez-vous au-dessus ou légèrement en dessous de la taille;

    • Evitez de mettre vos mains dans les poches ou dans le dos;

    • Regardez la caméra droit dans l’objectif;

    • Soyez dynamique, pétillant.e, souriant.e;

    • Ne récitez pas votre CV, évoquez seulement les moments clés;

    • Soyez concis.e;

    • Parlez aussi de vous, de ce qui vous a donné envie de faire ce métier par exemple;

    • Evoquez une actualité, pas un catalogue;

    • Choisissez des vêtements en évitant toutes couleurs vives, marques prononcées;

    • Ne portez de bijoux trop visibles;

    • Evitez un maquillage trop marqué.

    N’oubliez-pas, en fin de vidéo, de présenter vos profils visage (gauche, droit), ainsi que vos mains face caméra (paume, dos).

    En ouverture de film, indiquez toujours votre prénom et votre nom sur fond noir (5 secondes max).

    Clôturez en indiquant vos coordonnées (prénom, nom, numéro de téléphone et adresse mail professionnelle), et toujours sur fond noir.

  • Pour mettre toutes les chances de votre côté lors d’une audition, voici quelques conseils à suivre :

    • Avant toute chose, informez-vous sur le projet auquel vous souhaitez participer;

    • Scrutez et cernez l’univers du/de la réalisateur.rice;

    • Ne passez pas une audition si fondamentalement vous n’êtes pas à l’aise avec la scène proposée (violence, nudité) ou le personnage. Protégez-vous, c’est important;

    • Lisez attentivement votre séquence, surtout les didascalies ! Cela vous évitera bien des erreurs (mauvaise intention de jeu);

    • Dans la mesure du possible, préparez la séquence avec un/une autre comédien.ne;

    • Apprenez vos répliques par coeur;

    • Préparez au moins 3 nuances de jeu mais toujours dans l’énergie de la scène;

    • Faites des exercices d’improvisation. Vous devez maitriser ce domaine. L’on ne vous jugera jamais sur la qualité de vos répliques inventées pour l’occasion mais sur votre aisance face à l’inconnu, sur votre capacité à réagir et à avancer quoi qu’il se passe;

    • Sauf demande particulière, vous devez impérativement avoir un accent “neutre”;

    • Pour les costumes, soyez sobre. Préférez plutôt une légère “accessoirisation” de votre personnage. Pour les vêtements, évitez toutes couleurs vives, marques prononcées, bijoux trop visibles, maquillage trop marqué. Seul votre jeu doit transpirer lors des essais;

    • Soyez ponctuel au rendez-vous;

    • Soyez attentif aux indications de jeux du/de la directeur.rice de casting.

    Tout cela semble évident, et pourtant, de nombreuses erreurs sont encore trop présentes en casting.

  • Une bande démo permet de manière efficace de présenter votre travail.

    • Elle doit être attractive, rythmée et sa durée doit être comprise entre 3’ et 4’ maximum;

    • Elle doit mettre en avant votre palette de jeu. Privilégiez des extraits récents et de bonne qualité;

    • En ouverture, indiquez toujours votre prénom et votre nom sur fond noir (5 secondes max);

    • Chaque séquence doit être montée “bout à bout”, sans effet de transition (pas de fondu) et doit être identifiée (titre de l’oeuvre, prénom et nom du réalisateur ou de la réalisatrice et nom de la production);

    • Vous ne devez en aucun cas inclure des extraits de captation scénique (théâtre, chant, danse), des sketchs, des photos ou des musiques additionnelles;

    • Evitez les extraits de publicités ou de films d’entreprise. Clôturez en indiquant vos coordonnées (prénom, nom, numéro de téléphone et adresse mail professionnelle), et toujours sur fond noir.

    Consultez notre annuaire des comédien.ne.s et prenez exemple sur les profils proposés.

  • Avoir un agent ou pas ? Cette question s’imposera naturellement à vous à un certain stade de votre carrière.

    Ne perdez jamais de vue que de nombreux comédien.ne.s n’en disposent pas.

    Soyez vigilant.e.s lorsque vous souhaitez approcher une agence :

    • Etudiez toujours sa ligne artistique;

    • Vérifier sa véracité, sa capacité à s’occuper sérieusement de ses comédien.ne.s;

    • On ne paie pas pour intégrer une agence, jamais !

    Lorsque vous contactez les agences, soyez bref, direct mais jamais familier.

    N’oubliez pas que signer avec une agence, c’est avant tout une rencontre, une aventure humaine et artistique.

    N’hésitez-pas à les relancer quand vous avez une actualité professionnelle marquante (tournage, sélection en festival, masterclass… ) ou de nouvelles photos professionnelles.

    Voici un exemple de message type :

    Bonjour,

    je suis (votre prénom et votre nom), je me permets de vous proposer mon profil de comédien.ne pour votre agence.

    En effet, je souhaite désormais développer une relation humaine et artistique avec un.e professionnel.le afin de créer des opportunités qui me permettront, plus que jamais, de défendre des personnages dans des oeuvres aussi bien populaires que singulières.

    Vous trouverez en pièces jointes mon CV et des photos, en signature, un lien vers ma bande démo.

    Au plaisir de vous lire, de collaborer ensemble.

    Votre Prénom, votre Nom.

    Votre numéro de téléphone.

    Votre adresse mail.

    Le lien actif vers votre bande démo.

    Joignez toujours en plus de votre CV, quelques photos à part.

    Maximum 4 dont obligatoirement, une en portrait, l’autre en pied, et bien sûr, en couleurs et sans filtre.

    Ne glissez jamais vos documents dans le corps du mail (uniquement dédié au texte).

    Mettez-les toujours en pièces jointes.

  • Vous trouverez ici les contacts par départements pour vos rendez-vous à la médecine du travail dédiée aux intermittents du spectacle.

    LIEN COREPS OCCITANIE

    LIEN THALIE SANTE

  • Vous trouverez ici plusieurs documents traitant des divers harcèlements (moraux, physiques et sexuels) auxquels vous pourriez être exposés. De nombreux conseils y sont développés.

    LIEN CMB

    LIEN CCHSCT

    LIEN MINISTERE DU TRAVAIL

    LIEN EGALITE PROFESSIONNELLE HOMMES/FEMMES

  • Rôle : 418,25 € bruts.

    Figurant : 107 € bruts.

    Silhouette : 150 € bruts.

    Silhouette parlante : 250 € bruts.

    Doublure simple : 165 € bruts.

    Doublure polyvalente : 200 € bruts.

    Indemnités repas : 20,20 €

    Indemnités essayage : 25 €

    Temps de travail par jour : 8h hors temps de repas (1h).

    Majorations heures supplémentaires :

    • + 25% soit 14,91 €/h les 9ème et 10ème heures,

    • + 50% soit 17,90 €/h les 11ème et 12ème heures.

    Dimanche, 1er janvier, 1er mai, 14 juillet, 15 août, 1 novembre, 11 novembre, le 25 décembre, Lundi de Pâques et Jeudi de L'Ascension, les cachets sont doublés.

    Indemnités :

    • Scènes danse et/ou chant + 25 €

    • Répétitions danse/chant 50% du salaire journalier

    • Pluie/natation + 15 €

    • Topless/cadavre/nu + 50 €

    • Scènes particulièrement pénibles + 20 €

    • Animaux / accessoires professionnels / véhicules sans permis + 25 €

    • Véhicule avec permis (hors carburant) + 35 €

  • Rôle : 293,17 € bruts.

    Figurant : 94,94 € bruts.

    Silhouette : 94 € + majoration de 42,24 € bruts.

    Silhouette parlante : 94 € + majoration de 42,24 € bruts.

    Doublure : 117 € bruts.

    Indemnités repas : égale à l’équipe technique.

    Indemnités essayage : 15,53 €

    Temps de travail par jour : 8h hors temps de repas (1h).

    Majorations heures supplémentaires :

    • + 25% les 9ème 10ème 11ème heures,

    • + 50% la 12ème heure.

    Dimanche :

    • majoration de 50% par heure travaillée.

    1er mai :

    • 300% de la rémunération.

    1er janvier, 1er mai, 14 juillet, 15 août, 1 novembre, 11 novembre et le 25 décembre :

    • 200% de la rémunération.

    Lundi de Pâques et Jeudi de l'Ascension :

    • 150% de la rémunération.